胡广生倒下了。
画面一转，女人房间里，那张拙劣的像个幼儿园小朋友的蜡笔画，忽然活了过来。面容难辨的一男一女，手拉着手，跃下楼，跨过桥一路向前，消失在远方。
中间夹杂着几段主人公们后续的故事。
宁皓的注意力已经没在银幕上，他转头小声的对这陈燔说道：“我还是觉得另一个结尾好，还是得让大头挂了才对味......”
“过不了审就麻烦了,”陈燔摇摇头，用这个结局也是他找人咨询后的结果，“而且大过年的，给观众少添点堵，也挺好。”
后面这半句，本是他拿来自我安慰的话，但现在看着宁皓，他反而觉得这也不是没啥道理——贺岁档玩点深刻的也就罢了，他丫的《红毯先生》去春节档凑哪门子热闹？
“也是，过审啊......”宁皓长长的叹口气，他那《无人区》还不知道啥时候解封呢，补拍的结尾他都搞完了，上边只要一松口，他立马就把改结尾版提上去。
“走了，准备上台！”
话说，《阿凡达》上映后，对中国电影业带来的变化主要有两样，其一是不少国产片也跟风搞起3D，只是真的少，假的多；其二么，就是IMAX大屏的普及和推广。今年新建的影院，拥有巨幕播放厅的比例越来越高。以北平城为例，2011年年初的时候IMAX和巨幕加起来总共只有3块，到年底时候现在已经翻了一倍。
而对陈燔最大意义在于，他这次的首映式就放在了一个拥有400多个座位的IMAX放映厅中——虽然他这是2D的，超大银幕对观影效果的帮助不大。
“时代变了啊！”陈燔嘀咕了一句，然后和主创人员站到了银幕前。他倒不是说这放映厅有多大，正相反，陈燔是觉得有些小了——搁在十年前，400人的厅算哪门子大厅？
主持人自然还是柳颜，现成的女主持不用白不用。
老套路，演员先挨个介绍一遍各自的角色，然后有得没得哈喇几句场面话，再说几个拍戏过程当中发生过的趣事，最后集体吐槽下导演不当人什么的。
有一说一啊，这都是为了宣传效果。陈燔作为导演，在演员当中其实口碑也挺不错。能提升表演经验和名气不说，他是从心底尊重每一个的演员，包括群演。以伙食为例，所有人的餐费标准都是统一的，如果你吃不惯可以自行掏钱点外卖（比如导演本人），但别指望剧组多你主动开小灶。
再比如保证充足的睡眠，凡是熬夜完后的第二天，大家都有足够的时间去补觉。哪怕遇上赶进度的时候，他也是会安排制作组轮流倒班——哪怕这意味人员成本的上升。
还有替身演员，每次陈燔都会反复的检查安全措施，生怕出现意外。什么为了效果，在吊威亚的时候突然剪断钢丝的行为，这种反人类的做法他是压根不可能考虑。
简单的总结下，陈燔可以说是真正的良心资本家，属于吊路灯也能挑个低一点的那种......
又到了熟悉的记者采访环节，老规矩，大半的流程都是事先准备好的。前头基本是主创们挨个问答，这部分大多都是针对角色的。遇见对应角色没到场的（比如格格和李晛），自然由陈燔代答。
当然，哪怕是光线出手，也不能保证所有过来参加首映的记者都是自家熟人；对于这部分记者，多少也得给点面子，让他们也问几个问题——兴许以后就变熟人了呢？
一般在正式的场合的采访，不会提什么太尖锐的话题。但总有些问题，不是什么容易回答的。
“陈燔导演，现在网上有一种声音，说您已经是顶级导演了，您怎么看？”龚聪聪就混在这波人里，她这个问题如果换别人来提，容易变成挑事的，所以和自家老板以及顶头上司提前研究好了套路。
“当然是啊！”这货居然不要脸的承认了，还抢在别人懵逼前补上了下一句，“起码在相貌上肯定是顶级之一！”
他摸了摸自己的帅脸，又继续说道：“冯晓刚导演就是这么说我的，我相信他的审美！”
“……”
接着，一个看着斯斯文文的记者，提了这么一个问题：“陈燔导演，你好；我看过您所有的作品，有口碑不错的，也有票房不错得，但好像还没有那一部作品是两者皆得的；您认为这次的新电影，会有突破这个魔咒的机会吗？”
“当然有机会啊，突破有没有成功另说！”
面对不好回答的问题怎么办？陈燔老师现场教学——答：说废话。