她胸前插着尖刺，整夜的歌唱，那晶莹的月亮倚在云边静听。她整夜的，啭着歌喉，那刺越插越深，她生命的血液渐渐溢去。——《夜莺与玫瑰》（林徽因译）
承接前七首的解析，接下来是宁静与爆发的后七首。
eimy是追求孤独，执着于“空”的艺术之人。至今为止的人生是连续的妥协，留下音乐作伴，带上吉他，写下最后于我的挽歌，于你的梦呓。
6月26日的下午，在商业街的下午用吉他演奏，却被唯一留下的人评价“无趣的音乐”。那个夜纷いの夕暮れ（似夜而非的晚霞）永不会忘怀。曾经的我是有自尊心的，作品被贬低的话就会生气，但现在，都无所谓了。于几日后，写下另一部作品：
8. 7月1日 《夜纷い》
我逐渐接受了现实，我只想要摆脱束缚，只求轻松。一个人漫步于似夜而非的晚霞中，我的心已化为空洞，想放下一切，让一切都消逝吧。也想在你的身上留下一个空洞，有着我的烙印，就这样吧。
切ない歌を消したい优しい歌も消したい，
想抹消悲伤的歌 想抹消温柔的歌，
人生ごとマシンガン消し飞ばしてもっと，
人生如同机关枪般 更加迅速的扫射，
君が後生抱えて生きていくような思い出になりたい见るだけで痛いような，
想将你化作来世仍能怀抱着活下去般的回忆 仅仅注视就会感到痛楚的回忆，
ただ一つでいい君に一つでいい，
只有一处就够 只有你就够了，
风穴を开けたい，
只想在你身上留下一个风洞，
人生就像机关枪一样，把一切都抹消掉，只留下空洞的心，只需要感受到痛楚就可以了。将悲伤亦或快乐，将苦楚亦或温柔，全都消灭掉，只留下“空”就可以了吧。eimy选择了妥协，只追求着属于自己的“空”，不再去争论其它的于自己和他人的快乐或悲伤。放下一切，留下空白就可以了。
9. 7月12日 《パレード》译：游行
你一直存在于我的心中，随着岁月流逝，你的容颜也会在我心中淡去。为了不让此忆淡去，为了不让此歌荡然无遗，只求你不要忘记，哪怕只是铭记一小会也足矣，不要忘记我的孤身游行。我的回忆如潮涌袭来，你的诗作中的神明，模仿你的诗的日子，我刻骨铭心。就这样，再让我独自游行吧。
君の指先の中にはたぶん神様が住んでいる，
你的指尖上 大概栖居着神明大人吧，
忘れないように，
为了不尽数忘却，
君のいない今の温度を，
我会记住你不在身旁的此刻的温度，
乾かないような想い出で，
因为那段回忆刻骨铭心，
失くせないでいたこの歌で，
因为这首歌挥之不去，
整首歌的背景乐是吉他+钢琴+小提琴，旋律优雅而明媚，但透露出的却都是浪漫的忧伤。eimy是认为神明存在于优秀的作品中的，elma的诗曾深深地吸引住了他，便认为elma的笔下是有着神明的。前半段歌词是祈求elma不要忘记，后半段是述说自己不会忘记，以独自的游行作为回忆的载体，是此刻回忆的延续。
10. 7月13日 《7/13》
第三首纯音乐。这部专辑的每首纯音乐都有很深的起承转合的意味，这首歌其实也可以看作心态转变的结束，承接上一首游行的黯然忧伤，启最后一段时光的释然夹杂绝望。开头是潮水的声音，似乎暗示着结局。轻快的鼓点与明朗悠然的吉他是夏日的味道，完全追求蕴含于作品中的神明吧，继续贯彻王尔德的艺术至上理论吧。所谓人生，其实就是模仿艺术罢了。
11. 8月7日《八月、某、月明かり》译：八月、某处、月光
整部专辑本人最喜欢的一首歌，也是夜鹿的所有歌里目前最喜欢的一首，在拿不拿的所有歌里仅次于最喜欢的《黎明与萤火》。电吉他和钢琴的旋律就已完全吸引了我（本人倾向于摇滚，所以旋律一听便深陷其中了），更不用说歌词引起强烈共鸣，每句歌词都完全值得细细品味，既有直抒胸臆，也有意象的抒情，最重要的是，将内心的全部感情迸发出来，具有强烈的感染力。
何もいらない，什麽都不需要，
以直接的感情表达作为开头，点明放弃一切，追求空白的想法。
音楽も生活も、もうどうでもよかった，
音乐也好生活也罢 怎样都无所谓了，
ただ気に食わないものばかりが増えた，
与本意背道而驰的事物不断增加，
音乐，自己的生活，属于自己的东西都无所谓了。只有不断妥协的人生继续着，所以我于八月放弃打工。