“我觉得，还有一种可能就是，约翰-克劳利遗憾错过了那个项目，但对你的试镜或者表演留下了深刻印象，现在接手全新项目，脑海里浮现的第一人选依旧是你，所以兜兜转转之间，角色还是来到了你的手中。”
撇开经纪公司的力量之外，蓝礼给出了另外一种猜测。
鲁妮认真思索了片刻，嘴角的弧线上扬起来，眨了眨眼睛，“这是对我的称赞，看来，下次见面的时候，我必须好好感谢一下约翰的赏识了。”而后，鲁妮还傲娇地抬起了下巴，轻轻摇晃了一下脑袋，表示得意。
蓝礼嘴角的笑容也轻盈地上扬了起来。
“那么，你觉得我应该选择哪个项目呢？”鲁妮低头开始翻阅起手中的剧本来，嘴巴上却开始询问蓝礼的意见。
这是一个有趣的问题。
刚刚蓝礼介绍给鲁妮的第一个项目是“卡罗尔”。
这是2015年最受赞誉最受肯定也最受追捧的作品之一，作品改编自着名犯罪小说作者派翠西亚-海史密斯（Patricia-Highsmith）的原着小说，这位撰写出“火车怪客”、“天才雷普利”等作品的女性作者，根据自己的经历，别出心裁地尝试了一个全新题材作品，讲述了五十年代发生在两位女性之间的爱情故事，真正地还原出了爱情本来的样子。
电影在筹备阶段遭遇到了诸多阻扰和无视，始终没有办法得到更多肯定，从2011年立项，从美国到英国，又从英国回到美国，最后转了一圈再次回到英国，在多个制片公司手里转悠，始终没有能够找到投资者。
原定导演约翰-克劳利是一名英国小众电影的独立艺术创作者，2007年，他与安德鲁-加菲尔德合作的作品“男孩A”，成为了后者的成名之作，首次出现在了大众视线之中；而导演自己则始终在独立电影领域里游荡，前后创作了两部作品，遗憾没有能够引发更多反响，原本他以为“卡罗尔”能够成行，却在苦苦等候之后没有得到任何回应，最终心灰意冷地退出项目。
在等待“卡罗尔”的期间，约翰-克劳利先后错过了多个项目，再次出来之后，没有能够找到合适的项目，于是前往小屏幕，执导了两集“真探”——这套剧集因为马修-麦康纳和伍迪-哈里森的出色演出而成为了2014年开年之后口碑最出色的作品，名扬四海。
结束“真探”的工作之后，约翰-克劳利又回归了电影领域，接手了“布鲁克林”。
与此同时，“卡罗尔”兜兜转转了大半圈，还是没有能够找到合适的投资者，错过了鲁妮、错过了约翰，女主角的角色暂时确定为米娅-华希科沃斯卡（Mia-Wasikowska），这位凭借着”爱丽丝梦游仙境“而进入大众视线的年轻演员，却终究还是没有能够正式拍板下来，后来米娅选择加盟了吉姆-贾木许（Jim-Jarmush）的新作“猩红山峰”，而“卡罗尔”依旧没有能够开拍，现在则来到了蓝礼的手上。
其实，“卡罗尔”和“醉乡民谣”有些相似，不是说题材或者内容，而是代表着一类作品：
它们具备着一定潜力，如果遇到合适的导演和正确的卡司，就可以焕发出全新生命力，可以拍摄成为小众狂欢的艺术作品，也可以拍摄成为颁奖季的种子选手；但其中充满了诸多不确定性，尤其是剧本本身充满了文艺气息，与两个紧身衣的常规标准相去甚远，投资需要一些勇气。于是，作品就陷入了一个不上不下的尴尬处境，似乎也不见得没有任何机会，却也没有办法立刻拍板。
包括“布鲁克林”也是同一类型。
“卡罗尔”瞄准了最为简单也最为纯粹的爱情，而“布鲁克林”则讲述了乡愁的无处安放。它们和“醉乡民谣”一样，都是纽约格林威治村里滋生出来的艺术嫩苗，生根发芽，却很少很少人愿意冒险给予它们一个成长的机会。
按照上一世的轨迹，“卡罗尔”的导演确定为托德-海因斯（Todd-Hayness），这位导演先后拍摄出了“远离天堂”、“我不在这儿”、“天鹅绒金矿”等作品，他和大卫-芬奇有些类似，才华横溢、特立独行，拍摄作品从来都是坚持自己的艺术想法，不为了市场也不为了颁奖季，却能够通过自己的视角赋予作品独特的色彩。
偶尔有些作品，机缘巧合地在颁奖季之中赢得了肯定；但更多作品却是游离在主流之外的个性创作。
比如大卫-芬奇，“社交网络”无疑是他在颁奖季里的巅峰，而“搏击俱乐部”、“七宗罪”这样名垂青史的作品却惨遭无视；再比如托德-海因斯，“天鹅绒金矿”是他最受赞誉的作品，在颁奖季里却颗粒无收，而“卡罗尔”则是他的“社交网络”。