凭借着“爱疯了”，年仅二十二岁就登顶奥斯卡影帝宝座，当时人们猜测到了，接下来几年时间里，蓝礼的颁奖季之旅都将会举步维艰，这是可以预料的；但人们却没有猜测到，冲击来得如此之快。
“超脱”勇夺柏林电影节最佳男演员银熊奖之后，理所当然地被认为是今年颁奖季之中最不容忽视的一部作品，比起前年的“活埋”、去年的“爱疯了”和“抗癌的我”来说，“超脱”才是真正体现蓝礼绝对实力的作品，也无疑更加符合学院评委的喜好。
但现在，出师未捷身先死。颁奖季的大幕才刚刚揭开，战火甚至还没有来得及点燃，“超脱”似乎就已经退出了各个奖项的争夺战。
事实上，专业影评人对于蓝礼的赞誉之声依旧不绝于口。
罗杰-埃伯特出席纽约电影节时，有记者提出了相关问题，“今年诸多演员的表演之中，印象最深刻的是哪一位”，没有局限性别，也没有局限主角和配角，而罗杰几乎没有任何犹豫就给出了自己的答案，“蓝礼-霍尔。”
由于回答得太过干脆、太过肯定，反而是在记者之中引起了一阵惊呼声。
随后罗杰在采访之中补充到，“就我个人而言，当初在观看’超脱’这部作品的时候，蓝礼所展现出来的表演质感就留下了不错的印象。我们都知道，他是一名出色的演员，所以我想，很好，这不是什么大事，他又奉献了一次不俗的表演。”
“但在那之后，接下来很长一段时间，我的意思是，超过三个月的时间里，我的脑海里总是不由自主地浮现出他的表演，细细品味那些情感、那些余韵，不仅仅是亨利-巴特这个角色，还有这个角色的命运以及人生。老实承认，为此，我专程前往了皇后区探访了那些底层教育的情况，感受到的震撼还是层层不断地汹涌而至。”
“有时候，我分辨不清楚，这是电影的力量，还是表演的力量。但毋庸置疑，今年目前为止，我个人最喜欢的电影画面之一，就是’超脱’的结局里，在一片废墟之中，蓝礼的诗歌朗诵。上帝，那真是太美了。”
罗杰丝毫没有掩饰自己对蓝礼的喜爱和追捧，如此一番长篇大论更是可以让人们看出他的肯定，而他不是唯一一个秉持如此观点的业内人士。
在纽约和伦敦这两座城市之中，人们的普遍观点就是如此：优秀，这就是绝对的优秀，无与伦比的优秀。蓝礼的绝对实力再一次得到了认可，与阿尔梅达剧院版本的“悲惨世界”交相辉映，真正地让人感受到了这位年轻演员的出色。
渐渐地，蓝礼正在打破年龄和经验壁垒，得到那些真正专业人士的重重肯定。
对于托尼-凯耶这样一心一意扑在电影艺术创作之上的从业者来说，他们在乎的不是口碑、不是奖项、不是票房、不是利益，而是纯粹的实力。好就是好，坏就是坏，还需努力就是还需努力，一切都是如此纯粹。
但奥斯卡颁奖季却从来不是如此简单。
严格来说，任何一个颁奖典礼和电影节都不是如此简单，因为它们不是数学题，一就是一，二就是二，艺术的审美和判断需要参考太多太多的标准。
欧洲三大电影节之所以相对单纯、相对独立，那是因为采用了评审团制度，最终评选结果体现的是一小部分评委的喜好和偏好，所以，每一年的评审团主席都是至关重要的；但如此一来，弊端也就在于，几乎每一年三大电影节的得奖名单都会引来媒体的疯狂吐槽。
而奥斯卡则体现的是六千多名学院评委的综合投票结果。于是，事情就变得更加复杂起来，颁奖季的学院公关就此孕育而生。
提名靠实力，得奖靠运气，这不是说说而已。
事实上，伴随着网络时代而兴起的信息大爆炸环境之下，酒香不怕巷子深的金言金句早已经落后于时代，现在就连提名阶段，也需要依靠有效的学院公关来杀出一条血路，激烈程度比起追逐奖项阶段来说，毫不逊色。
简单列举一组数据，所有事情就一目了然了。
二十一世纪的第一个十年，奥斯卡最佳影片之中，只有三部得奖作品的北美票房没有能够迈过一亿门槛，分别是“撞车”、“老无所依”和“拆弹部队”，票房最低的是“拆弹部队”，票房仅仅只有一千七百万美元。
而二十世纪的最后一个十年，奥斯卡最佳影片之中，北美票房低于一亿美元的得奖作品同样是三部，“辛德勒的名单”、“英国病人”和“勇敢的心”，在这之中票房最低的则是“勇敢的心”，票房数据是七千五百万。
更进一步，过去二十年时间里，奥斯卡最佳影片得奖作品，北美累积票房低于五千万的，只有一部，“拆弹部队”——另外，去年的最佳影片“艺术家”，北美最终票房则是四千四百万。
“综艺”杂志曾经统计过，任何一部电影试图冲击奥斯卡的最佳影片提名，北美票房都必须达到八百万美元以上，过去十年时间里，只有“硫磺岛来信”一部作品没有能够符合如此标准——