首先就是技术上。
《泰坦尼克》成为灾难片的经典，有很多前所未见的精彩镜头，舱室里面爆仓涨水、整个船舱内部倾覆，华丽的餐桌钢琴滑撞破坏，那种有序在灾难面前粉碎的视觉冲击很强烈。
但首选最强烈的，还是断裂的巨轮前后两截竖起来往下沉没时候的大场面。
荆小强肯定要复制的。
其实这里比泰坦尼克好实现，毕竟也就登船是在傍晚，后来所有的故事都发生在几个小时之内的夜间。
夜色是外景的最好助手。
所以远景是用三四米长的模型来实现，沪戏舞美专业精英尽出，跟沪海电影制片厂的师傅、造船厂工人以及沪海航模协会，共同完成了这个几万块的模型。
在那个年代已经是超贵超贵的大模型，各方都觉得很过瘾。
恰恰沪海也是有很深的胶佬传统，做模型的功底在全国都居于领先水平。
整个剧组转战海边，这帮胶佬都锲而不舍的跟着一同前往。
不拿钱都行。
美其名曰要随时修补，而且拍完了能把残骸什么送给他们就感激不尽了。
因为和制作图就是断裂成两截的大模型不同，近景就是个巨大的近似于一比一，半截甲板块！
钢架表面覆盖船板，水下加配重，在海边要把这三十多米高的一块单板竖起来，然后武行们从最高点的“船尾栏杆边”“船头栏杆边”失手摔下来！
这就是十层楼高啊！
等于是把一栋十层高楼从平躺到竖立，然后无数人在夜色中坠楼！
画面当然刺激了。
这套做法，是HK电影业、国内电影界一直到新世纪前，都很少用的套路。
人家是在水下加了一套液压系统推动“半截断船”。
这里没那么强的液压水平，那就用太平号自己来拉，这条冷藏船自带起重机的。
而且也没泰坦尼克那么大，那条世纪巨轮四万多吨排水，两百七十米长，坠楼场景等于是从二三十层楼上往下摔。
这里缩减下，其实依旧足够震撼。
至于人家耗费巨资模拟船体倾斜的室内镜头。
荆小强动用了船厂的干船坞和惯用的橡胶气垫，把拖进船坞差不多要落地的“太平轮”一侧垫上很多橡胶充气垫，推歪了整条船！
本来应该到三四十度那种惊险刺激的大角度，这里十多度站不稳就足矣，其他的就是把摄影机安装在特制的稳定架上反向倾斜。
演员们只要表现得比之前更加倾斜，然后摄影机补充角度就够了。
这里又要用到舞台剧里面相当多的倾斜舞姿特点。
所以到外景地拍摄的主要就是大船板、夜景和一系列灾难大场景。
为此还特意之前花了不少时间在海边围了个百米级的大水池。
但最重要的是需要荆小强来疏通这边的海防关系。
这可是当年右岸反攻大陆的重要方向，肯定是现在海军的重点驻守区域。
所以这趟小鬼子不能跟着也是应该。
拍电影肯定要递申请。
换别人可能比较麻烦，沪海电影厂都比荆小强麻烦。
他这找陆妈妈打个电话，那边笑出声：“来呀，边防陆军、空军你都去慰问演出，终于轮到我们海军了吗？赶紧来！”
于是历史上海难发生后，附近首先赶到的外国军舰，本来做了模型的，现在也有近景可以取了。
更提供了大量的人手当群演。
这也是这年头很多影片厂的传统，只要过了几百上千人的大场面，换谁都没有指战员听指挥。
成天驻守训练的部队也乐得偶尔放个假，战士们参演都是嗷嗷叫的认真。
效果绝对比后世那些影视城的职业群演还好。
代价就是荆小强上军舰去唱歌了。
他当然没有二话，只发愁，上军舰唱蓝天狂想曲不好吧，舰娘满天飞么。
于是他还认真的先上舰去体验两天生活，看能不能逼出点创作来。
安顿好剧组开机，他就坐了小艇上舰，除了一把吉他，啥都不需要。
就跟着的宣传干事稍微多了点。
荆小强这两年作为明星却绝对履行了他对文工系统的承诺，走到哪里都慰问到哪里。
而且不限队伍，明明出身空军，却覆盖所有，连边防、海关、消防啥的都不放过。
这也是文工系统对他特别放心，从滚社到音乐报都全力支持的最大原因。
人都是相互的。
也就出海的经历确实少点。
所以荆小强在颠簸的快艇上讨论的是附近几艘军舰，他都挨着去登船表演，不影响军舰自己的执勤工作，然后再顺着这一片的外海守卫部队驻地去登岛。
这也是文工系统的传统，宁愿他们多跑点，哪怕一个表演地只有几个人，也不要让队伍集中起来看演出。
在防务工作上有绝对区别。
可这一带实在密集，他上了最大的军舰，周围都有意无意的晃悠着好几条舰船，意思是我们排好队了，包接包送！