不说所谓的达成“超英赶美”的成就，但是未来日本的电影界值钱也是要将自己的声音发出来，就比如像未来韩国一样能够出现一些类似于《寄生虫》这种极为优秀的作品能够出现。
不至于在未来的时间里面，日本的电影市场在大众的眼中几乎早全是靠一些粉丝众多动漫电影来支撑大部分的电影市场，像别人提起日本电影动不动就是上个世纪的电影或者就是一些动漫电影，这并不是一种值得夸耀的事情。
这并不是说像这种动漫电影的存在不好，而是像这种动漫在影片市场之中占据的重要市场当然是一件不太好的事情，这种事情在全球市场里面都属于一种相对畸形的东西。
这种不合理的情况其实在好莱坞之中也有着很大的体现，像在桐生武信所在的未来像好莱坞之中有一种很大的趋势，就是像真正的原创作品的出现在以一种非常快的速度在减少。
相反这件事情是相当的令人无奈的事情，要知道像电影行业里面最主要的还是以故事片为主，其他像是纪录片、动画片都是比故事片低上一个档次。
虽然实际上像动漫这种东西在电影行业里面的占比不低，但是相比于故事片来说他先天性的情感和问题的表达就出现了一部分的缺陷。
这基本上是属于动画片先天问题，毕竟像动画片最开始的时候受众群体是以低龄的儿童为主，虽然后来的动画片的受众开始逐渐变成了几乎所有人。
但是像这些动画片在制作之时为了保证其基本盘，也就是那些年龄较小的儿童之类的观影群体，基本上都不会对动画片里面拥有的意义进行太深的挖掘或者意化。
不然他们做动画最开始的意义就基本上没有了，动画片有着自己的一些教育意义是必须的，但是不能将这里面的东西给太过充斥，大多数人选择看这些动画片的主要目的就是为了放松心情。
如果有着太多的意蕴在里面，反而会让绝大部分的观影群体产生厌烦的感觉，毕竟在现实生活之中他们已经经受了太多的拷问，没有多少人会选择在观看动画片的时候还要被弄一身馊掉的鸡汤。
这个原因其实也可解释电影逐渐商业化的原因，那就是往往在许多传统的电影人眼里面或者说是认知里面，电影很大程度上本身就是属于就是反应生活苦难的。
但是在真实的现实生活之中，除非那些专业的电影人或者对电影艺术有着追求的人以外，根本就没有几个人会选择花钱走进电影院以后去看一些自己根本不敢兴趣的文艺片。
很多人共同的认知就是，现实生活本来已经就已经很苦了，他们其实根本就没有多少兴趣去从别人那里去体会一下更多的痛苦，他们选择花钱来到影院里面更多的就是想要享受一下视听盛宴。
光是从这点上面的想法看来，桐生武信对于这件事情也是蛮认可的，毕竟像自己对于在影院里面看文艺片这件事情也没有什么想法。
如果让桐生武信不花钱在日常生活之中看一看也就算了，像很多拍摄不错的文艺片确是能够发人深省，看完之后心里面确实会产生出不少的感悟。
毕竟像文艺电影之所以能够长盛不衰，那其中肯定是有着很多的理由存在，
但是要是让桐生武信花钱买票前往电影院里面去看一部文艺片，桐生武信可能会认为这个人的脑子是不是有问题，毕竟给自己花钱找罪受这种事情桐生武信还是没有什么兴趣存在。
当然桐生武信心里面想的这些东西，里面可能不包含那种超越文艺与商业之间界线的电影，要知道很多优秀的电影都是可以将文艺片与商业片的定义模糊掉。
这种电影最突出的特点就是他们往往能够一边给人感悟的同时，还能够让人喜欢上这部电影，甚至可能会为了这部电影反复观看很多次。
不过总体来说，像这种电影的数量相比于每年大量诞生的电影来说实在是太少了，基本上都是属于茫茫片海之中的珍品。
心里面有了这些想法以后，桐生武信就开始有属于自己的对于电影行业的认知，像未来想要扶持日本的影视行业的话，拥有着足够的相关人才是属于一种非常基础的条件。
而想要有足够的人才被吸引到影视行业里面，基本上就需要有足够的利益能够存在于这里面，就需要有足够的资本势力向影视行业里面进行投资。
在这种思想的引导之下，桐生武信想到了出现这整个问题的真正核心，那就是让电影制片商能够从拍摄电影这一点上面赚取到金钱，只有这样的话才能够让源源不断的资本进入到这个行业里面。