两个人的对战，就把电影宣传上的拳拳到肉对打场面展现得让观众们心惊肉跳了。
这样的功夫展示，其实已经在香江的功夫片里屡见不鲜了，比如刘清山所参与的《杀破狼》和《导火线》，就把各种更贴近实战的格斗术跟武术结合在了一起。
其中的几个精彩段落，目前早已成为功夫片的经典场面之一，被在世界范围内推广和借鉴。
这部影片里的对打场面，如同这些镜头一样均为近身搏击，而且真的没使用任何特技手段。
但两位已经达到宗师级的功夫对打，就不是甄自建那样的武英级武术运动员的技术水平了，而是实打实的八角笼里的格斗大师级别的对战。
而且相比那些现代格斗，加入了花拳三十六手里的很多高难度动作，那是一种比职业杂技还要具有可观性的武打设计。
仅仅是一跳就有两米高的恐怖高度，就是在没借用威亚的情况下真实实力的展现。
想想上学期间的跳高比赛现场，两米的高度已经是国家一级运动员的标准，试想他们之间的对打场面会有多恐怖。
没有任何拖泥带水的动作套路，仅仅是刘家班里的训练日常，拿出来用作电影的角色扮演，不仅格外显得对战的凶险与狠厉，并且拳头砰砰打在身上的声音也是货真价实的肉搏术。
虽然剧情表现的是两人分别代表的不同派系功夫，但除了必要的几个节点会展现出那类拳法的特点，其他大部分时间的动作表演都是无限接近于无差别格斗的技巧和近身战术。
这样的组合套路才是最具观赏性的，也是由于他们并没有刘清山那样精通所需要拳术的技术能力。
但这些都不重要，重要的是对战精彩，出手不留情，以致伤致残为目的真打场面，才会体现出这部影片的不一样之处。
事实上也是如此，快到眼花缭乱的动作转接，残暴到近乎实战的拳拳到肉，那场面还真挺吓人的，很多女观众都被吓到捂上脸不敢看。
满场更是惊叫声不断，甚至有人在跟着剧情的深入还在紧握着双拳比比划划，嘴里念叨个不停。
刘清山趁这个时候特意望向了洪大宝等专业人士的表情，他们一个个的都是把震惊写在了脸上。
尤其是洪大宝，他可是在这部影片里挂名动作指导的，几乎每一场动作的拍摄他都在现场。
即便是这样，他也是一副紧张到极点的表情，可见后期的剪辑起了巨大作用，把不该呈现出来的剔除了，只留下了需要体现的东西。
唯一不同反应的是坐在第二排的几位投资商们。
韩山坪、杨万成、周昌怀、罗维兴，他们是跟香江的一众影业公司老板坐在一起，脸上始终挂着兴奋的笑容。
因为他们都是大行家，这部电影的打斗场面刚一出现，就有如此表现，其实已经标志着它跟传统功夫片的巨大不同。
况且效果也正像宣传的那样毫无水分，货真价实，它的票房应该不会差了的。
随着剧情的深入，刘清山所扮演的叶问，在一点点展现出他的主角光环。
尤其是咏春拳的起手式一摆出来，不计其数的惊叫声音就响彻全场。
要知道这一场的观众由于严格管控，并没有混进来多少刘清山的粉丝，并且大部分人是有身份的人和职业影评家，这类人可没多少追星兴趣。
但即便是这样，他的一出场就有这样的轰动效果，由此可知他的影响力的综合体现，已经在隐隐成为了一种现象。
什么是现象？
在文化艺术界是指某种创作和研究而引起的社会效应，刘清山都成为了社会效应了，才会有如此广泛的民间认识度。
你可以去质疑，却无法去否定，因为他的名字已经遍及世界的各个角落，没有人可以去屏蔽他。
从电影中的叶问，可以看出面对各种的挑战，他所表现出的镇静、从容让人钦佩。
对于惨败的对手，也并非当众的羞辱有，如此的诚信、如此的尊重他人，让观众们开始对这个普通的咏春拳的学习者有了更深刻的认识。
后来他们一家沦落至一顿饭也成了问题，即便是如此沦落了他也并没有屈服。
为了家人，他开始了他的打工生涯，辛苦而且卑微。
可是比武的开始让他感到厌恶，可能并不能说是厌恶，也许只能说是不喜欢。
可当得知自己的同伴——武痴林被小鬼子所杀害时所表现的愤怒让观众们彻底陷入了疯狂的状态当中。
他一个单挑十个，还是打败了十个黑带选手，那一场面看过的人都知道，从此影视界又有一段经典会被史册留注了。
可三浦的“欣赏”却让叶问“在劫难逃”，他的行踪一次次暴露，他的工作一次次丢失，一次次的一次次，让这个渴望和平的人似乎都难以容忍。